للاحتفال بإصدار جديد مكون من 15 عملاً فنيًا فريدًا من سلسلة الفراشة المضيئة، أعيد زيارة معرض " موت الحلم " لعام 2017 مع هذا النص الداعم لجيسيكا ماكبرايب، أمينة ومديرة معرض ديلاسبوسا، لندن.
يمكن تنزيل الكتالوج الغني بالرسومات هنا ...
تظهر جوقة من الفراشات المتقزحة اللون كظهورات في سلسلة ألكساندر جيمس هاملتون الرائعة "شفافية الحلم" . استمرارًا لاهتمام الفنانين بـ Lepidoptera، تصور هذه السلسلة عدة أجيال من الفراشات تتراكب بدقة مع بعضها البعض. من المؤكد أن الجمال السماوي لأنواع Menelaus blue Morpho كان يجذب انتباه هواة الجمع.
تنتشر طبقات مرجعية متعددة في شفافية الحلم ، مع إشارات إلى انتقال الضوء عبر وسيط التصوير الفوتوغرافي، تعمل السلسلة بمثابة تأمل في أهم الموضوعات المستمرة للحياة والموت داخل أعمال الفنان. إن التحقيق في هذا الأخير له أهمية خاصة، لأن فكرة تصوير أجيال من الفراشات نشأت عن اكتشاف الفنانين أن والده المنفصل قد توفي ودُفن قبل عامين من علمه بذلك.
في معجم هاميلتون الفني المتطور للغاية، أصبح وجود الفراشات للدلالة على الطبيعة العابرة والجميلة والمأساوية في نهاية المطاف للحياة والموت. مع البعد الروحي القوي المتأصل في السلسلة، فإن ارتباط الفراشة بالدين والروحانية يعد أمرًا جليلًا: يرمز إلى الحب والتجديد والثروة والحرية والروحانية والموت. في الأساطير اليونانية، ترمز الفراشات إلى أرواح الموتى، بينما في التقليد المسيحي، يرمز ولادة الفراشة من شرنقتها إلى معجزة القيامة.
إن مراقبة هذا المخلوق الرقيق وهو يخضع لتحول لا يصدق يمنح الإسكندر أملًا كبيرًا. وكما تحتضن الفراشة نفسها والبيئة المتغيرة، يتساءل الفنان عما إذا كان بإمكاننا قبول التغييرات في حياتنا كما تفعل الفراشات.
تستكشف "شفافية الحلم" هذا الموضوع بطريقة جمالية واقعية للغاية ورسومية تم إنشاؤها من خلال تفاعل ميكانيكا الماء لرسم الموضوع في الضوء. علاوة على ذلك، من خلال إدخال الماء، يعتمد الإسكندر على طبيعة الماء العابرة والمدمرة كمربي ومدمر، فهو يكشف هشاشة وجودنا وزمنيته، حيث يمتلك القدرة على التطهير وإعادة الابتكار أو الغرق والاختفاء.
يتضمن عمل ألكسندر جيمس هاميلتون أكثر من مجرد التصوير الفوتوغرافي، حيث تعمل عمليته في بُعد يمثل صعوبات عميقة: يجب عليه إحضار هذه الأعمال إلى الوجود المادي قبل أن تبدأ حتى؛ بشكل فعال لإنشاء قماش له. بدلاً من التقاط لحظة من الزمن بشكل عفوي، ابتكر هاميلتون تراكيب منحوتة معقدة مغمورة في خزانات ضخمة من الماء النقي كهدف لكاميرته. إن تأثير الضوء الذي يمر من خلاله، والذي يتم تسليط الضوء عليه على خلفية داكنة، يمنح الأعمال الناتجة مظهرًا تصويريًا. بقدر ما تتضمن عملية الإبداع لديه استخدام التصوير الفوتوغرافي والتلميحات إلى الرسم والأداء والنحت. عمل ألكسندر جيمس هاميلتون يتحدى الفئة.
من أجل خلق هذا الإحساس السريالي لأحفاد الفراشات وهم يرقصون مع بعضهم البعض - وهو أمر لا يحدث أبدًا في الطبيعة - كان لدى الإسكندر فكرة وضع جيل تلو الآخر من الفراشات ضمن شفافية واحدة. وهذا يتطلب من الفنان تربية عدة أجيال من الفراشات على مدى عامين.
بدءًا من عينة الفراشة الأم، قام بالتقاط المشهد الأصلي باستخدام كاميرا لوحة سينار مقاس 8 × 10 بوصة، محملة بورقة فيلم واحدة بحجم A4. من أجل خلق تأثير الفراشة المعلقة في حالة تشبه الحلم في الاستوديو، استخدم عملية علمية للغاية لوضع الفراشة في غيبوبة يمكن التحكم في درجة حرارتها - وهو شيء يحدث في البرية. ثم يضع الفراشة في خزان مصمم خصيصًا من الماء المبرد بدقة. تم تصوير الفراشات تحت الماء وهي حية ولكن في غيبوبة. الحالة هي حدث طبيعي في الطبيعة بالنسبة لأنواع أمريكا الجنوبية. يتوقف معدل ضربات القلب لديهم تماما. يتم إغلاق جهازهم التنفسي - فهم غير مدركين تمامًا ولم يصابوا بأذى أثناء هذه العملية.
تخلق التشوهات الدقيقة للضوء والحركة من طاقة الأمواج الخاصة بالمياه تأثيرًا فريدًا. يبدو أن الأشخاص يطفوون في فراغ لا يتدخل أو يعطلهم، مما ينقل إحساسًا هادئًا يشبه الحلم بالفراشة وهي ترقص وهي تتحرك مع حركة الماء. يمكن أن يخلق سطح الماء قدرًا كبيرًا من التوتر أثناء الحركة؛ تم تصميم الإضاءة وتوجيهها خصيصًا لرصد هذه الانحرافات في ميكانيكا السوائل. تلتقط هذه الحركات الضوء وتكسره على الموضوع، ومن هنا تأتي الجودة التصويرية لعمله: رسم الموضوع بالضوء حرفيًا.
يتكون جناح الفراشة من آلاف المنشورات الضوئية. إذا أطلقت الكاميرا وميضًا مباشرًا على فراشة، فإنها ببساطة تعكس الضوء الأبيض. ومع ذلك، عندما يقوم الماء بتحييد هذه الموشورات، فإن ذلك يسمح بعمق ألوانها الكامل وتألقها. بمجرد تصوير الفراشات الأم الأولية، تم وضع تعليقات توضيحية على اللوحات وتخزينها حتى ولادة نسلها. مر هاميلتون بأربع دورات كاملة من تربية الأحفاد من الأب إلى الطفل، إلى الحفيد والحفيد الأكبر لإكمال السلسلة.
يوجد تيار خفي عاكس للذات في شفافية الحلم من خلال التحقيق في وسط التصوير الفوتوغرافي نفسه. يقدم أعمالًا ذات تعقيد وجمال مذهلين في سلسلة من الأعمال الفنية الفريدة والفريدة من نوعها، وقد شعر الفنان بأنه مضطر إلى فحص قدرة التصوير الفوتوغرافي على إعادة إنتاجها في هذه السلسلة كرد فعل على الجدل المستمر حول الفروق الجمالية بين التصوير الفوتوغرافي والرسم، و القيمة الجوهرية للفن.
طوال ممارسته، التزم ألكسندر جيمس هاملتون بمبدأ "النقاء في الكاميرا"، متجنبًا الأفلام الرقمية وتحرير ما بعد الإنتاج لصالح "المواد الكيميائية الكاوية التي تعرض لها هذه الشرائط الدقيقة من السيليلويد - وكلها لحظات غير قابلة للتكرار في وقت.' وفي الواقع، إذا تم استخدام مرحلة ما بعد الإنتاج، فلن تعتبر الصورة "فريدة" بعد الآن. بعد إعادة رسم معالم التصوير الفوتوغرافي، جلب الفنان الجودة التصويرية لعمله إلى مجالات الأعمال الفنية التقليدية. لهذا السبب، فإن كل صورة ضمن Transparency of a dream موجودة فقط كقطعة واحدة فريدة من الأسيتات مقاس 8 × 10 بوصة وطبعة واحدة مقاس 160 × 160 سم؛ إلى جانب اثنين من البراهين الفنية لكل منهما حجم وتنفيذ مختلفان. جعل كل قطعة فريدة تمامًا مع عدم إصدار أي إصدارات على الإطلاق.
تمثل شفافية الحلم تأليه نقد الفنان، وهي احتفال مؤثر بالحياة. إنها سلسلة تدعو إلى التأمل والتأمل، وتشجع المشاهد على التركيز على الجمال الاستثنائي والهش للعالم الطبيعي، وقوة التحول، والشعور الأثيري بمرور الوقت.
